MINIDOCUMENTAL: LA HISTORIA DE "CLICS MODERNOS" DE CHARLY GARCIA

Cumpliéndose los 30 años del "Clics Modernos" de Charly García, disco que abrió la era dorada del rock en español en Latinoamérica y ayudó a la masificación de la cultura rockera en Argentina (a partir de su consolidación de la crónica urbana con el new wave), presentamos este minidocumental presentado por el programa "Buenos perdedores" donde recogen muchos detalles de la grabación así como historias contadas por Charly García en entrevistas. Muy buena pieza para los que quieren saber más sobre esta obra cumbre que por cierto fue elegido el 3er mejor hispanoamericano según Rock en las Américas

15 AÑOS DESPUES DEL BOOM...120 CANCIONES DE LA NUEVA ERA...MUSICA LATINO ALTERNATIVA Y MAS

Charly con Javiera Mena... Charly con Calle 13...

cosas de la nueva era..

La lista original fue publicada en el 2010...pero ya pasaron 15 años...el mismo tiempo de lo que denominamos LA ERA DORADA DEL ROCK EN ESPAÑOL y valía la pena volver a hacer la consulta a los colegas sobre que canciones resistían el tiempo y cuales merecían incorporarse. Sabemos que el tiempo es el mejor indicador de la música que vale la pena....lo que sobrevive como un buen recuerdo de la que ni se recuerda...Pero sin afán de ponernos nostálgicos, y recordar que ya pasaron mucha historia desde que Soda Stereo terminaba en 1997 su carrera (no incluyamos el nostálgico tour del regreso, por favor) y nos enfocamos en esas cosas que hicieron de estos últimos años algo muy diferente a lo demás.


MTV: Luego de que a fines de los 90's se abarcará en ser el gran promotor de "boom del pop latino" en los Estados Unidos. El rock latinoamericano y las propuestas alternativas perdieron espacio paulatinamente hasta que la propia difusión de la música perdió espacio frente a los programas de variedades y "reality shows" para adolescentes. Queda como un momento de la "cultura pop latina" el día que MTV juntó a Juanes, Charly Alberti, Alex Lora, Plastilina Mosh, Andrea Echeverri, Jorge Gonzalez, Vicentico y Ricky Martin en los MTV Video Music Awards Latinoamérica 2003.

Vive Latino: Nacido en 1998 inicialmente como la respuesta mexicana al Festival Rock al Parque de Colombia, el Festival Iberoamericano de Cultura Musical terminó convirtiéndose en el mayor evento de la música hispanoamericana congregando cientos de propuestas relacionados al rock y géneros alternativos. Asimismo ha sido la gran prueba de fuego para la aceptación del gusto popular así como escuela de tolerancia musical para un público que ha ido aprendiendo del respeto a la diversidad y en cuyas últimas ediciones se ha acercado al cuarto de millón de espectadores. 

LAMC: Patrocinado por Tomas Cookman, el Latin Alternative Music Conference se ha convertido en el oxígeno que necesita la música latino alternativa para repontenciarse como una industria frente a los cambios que han habido en los últimos años y ha llevado que los Estados Unidos se convierta en el foco de atracción de artistas de distintas procedencias del país, Latinoamérica y España.

Internet: A medida que la red se ha ido masificando, ha ido tomando un rol más importante en la difusión (y cohesión) de la música. Dentro de los últimos 15 años también han habido varios medios que aparecieron y desaparecieron con mucha facilidad aunque pudiendo ser motor de promoción de algunos artistas. Blogs, YouTube, MySpace, SoundCloud o Taringa, ayudaron en la difusión, comenzando también el debate entre si el artistas se beneficiaba o no de la difusión sin autorización o escapando a métodos legales.

Independencia: Las multinacionales fueron el gran motor para el boom del rock en español. Sin embargo, luego de un tiempo de prosperidad falaz a fines de los 90's empezó un declive, que relegó a muchas propuestas buscar la independencia. Sin embargo, ya habían muchas bandas que trabajan de esa manera y terminó por generar nuevas formas de organización y promoción y algunas de ellas han demostrado que pese a las dificultades no hay mejor precio que la libertad creativa.

Heterogeneidad: Por el carácter amalgamico del rock, este ha ido abrazando más estilos musicales. La cultura masiva del rock no ha podido cegarse a la música electrónica, hip hop o propuesta de fusión, con mayor fuerza. En el mismo carácter multitudinario, el rock más duro ha ido perdiendo terreno en el discurso frente al pop que ha ido ganando con un discurso ambiguamente más político que otorga espacios a las propuestas femeninas y apuesta por el derecho de los homosexuales. 

Localismos: La desaparición de los grandes "canales" de cobertura al "rock al español" como "movimiento internacional" ha terminado por originar neo-localismos respecto a las escenas de rock en los distintos países con discursos totalmente inconexos; sobre todo, en relación a la música más underground (auto-aislamiento) y la más mainstream (TV, radio local). La próxima estrella del "rock nacional" puede ser un tipo totalmente ajeno a la realidad de la música hispanoamericana internacional.

01. Manu Chao – Clandestino (1998)
Album: Clandestino


"Solo voy con mi pena
sola va mi condena
correr es mi destino
por no llevar papel
perdido en el corazón
de la grande Babylon
me dicen el clandestino
yo soy el quebra-ley"

02. Café Tacuba – Eres (2003)
Album: Cuatro Caminos
"Eres, 
el tiempo que comparto eso eres,
lo que la gente promete cuando se quiere,
mi salvación, mi esperanza y mi fe.
Soy, 
el que quererte quiere como novia soy,
el que te llevaría el sustento día a día día, día,

el que por ti daría la vida ese soy."

03. Gustavo Cerati – Puente (1999)
Album: Bocanada
"Adorable puente 
se ha creado entre los dos. 
Cruza al amor. 
Yo cruzare los dedos... 

...Y, gracias por venir. 

¡Gracias, porvenir!"

04. Bersuit Vergarabat – Señor Cobranza (1998)
Album: Libertinaje

05. Molotov – Frijolero (2003)
Album: Dance And Dense Denso

06. Porter – Espiral (2004)
Album: Donde Los Ponys Pastan

07. Plastilina Mosh – Mr. P. Mosh (1998)
Album: Aquamosh

08. Babasónicos – El loco (2001)
Album: Jessico

09. Hello Seahorse! - Bestia (2009)
Album: Bestia

10. Kinky – Soun tha mi primer amor (2002)
Album: Kinky

11. Gustavo Cerati – Crimen (2006)
12. Enrique Bunbury – Lady Blue (2002)
13. Julieta Venegas – Lento (2003)
14. Café Tacuba – La locomotora (1999)
15. Los Amigos Invisibles – Ponerte en cuatro (1998)
16. Natalia Lafourcade – Azul (2009)
17. Babasónicos – Putita (2003)
18. Zoé – Love (2003)
19. Los Bunkers – Llueve sobre la ciudad (2005)
20. Mägo de Oz – Molinos del viento (1998)

21. La Ley – Mentira (2001)
22. Zoé – Vía Láctea (2006)
23. El Gran Silencio – Dormir soñando (1998)
24. Jumbo – Fotografía (2000)
25. Manu Chao – Me gustas tú (2000)
26. Fito Páez – Al otro lado del camino (1999)
27. Javiera Mena – Sol de invierno (2006)
28. Calle 13 con Orishas – Pa'l norte (2007)
29. Julieta Venegas – Sería feliz (2000)
30. Celso Piña con Control Machete y Blanquito Man – Cumbia sobre el río (2001)
31. Ely Guerra – Tengo frío (1999)
32. Fito Páez con Joaquin Sabina – Llueve sobre mojado (1998)
33. Juan Son – Nada (2009)
34. Aterciopelados – Maligno (1998)
35. El Cuarteto de Nos – Yendo a la casa de Damián (2006)
36. Juana Molina – Un día (2008)
37. Calle 13 con Susana Baca, Totó La Momposina y Maria Rita - Latinoamérica (2010)
38. Jorge Drexler – Al otro lado del río (2004)
39. Enrique Bunbury – Infinito (1999)
40. Javiera Mena – Al siguiente nivel (2006)
41. Bebe – Malo (2004)
42. Catupecu Machu – Y lo que quiero es que pises sin el suelo (2000)
43. Jaguares – Como tú (2001)
44. Ely Guerra – Ojos claros, labios rosa (2004)
45. El Cuarteto de Nos - Ya no sé que hacer conmigo (2006)
46. Gepe – Namás (2005)
47. Christina Rosenvinge – La distancia adecuada (2008)
48. El Guincho - Bombay (2010)
49. Puya – Oasis (1999)
50. Natalia Lafourcade – En el 2000 (2002)
51. Manu Chao – Desaparecido (1998)
52. Café Tacuba – Volver a comenzar (2007)
53. Bomba Estéreo – Fuego (2008)
54. Aterciopelados – El estuche (1998)
55. Calle 13 con Café Tacuba – No hay nadie como tú (2008)
56. Zoé - Nada (2009)
57. Control Machete con Ely Guerra – De perros amores (2000)
58. Babasónicos – Irresponsables (2001)
59. Kevin Johansen – La procesión (2002)
60. Zoé – No me destruyas (2006)
61. El Otro Yo - No me importa morir (1999)
62. Andrés Calamaro - Te quiero igual (1999)
63. Babasónicos – Los calientes (2001)
64. Mala Rodriguez – La niña (2003)
65. Bajofondo con Gustavo Cerati – El mareo (2007)
66. Plastilina Mosh – Peligroso pop (2003)
67. Rita Indiana y Los Misterios - La hora de volvé (2010)
68. Astro – Ciervos (2011)
69. Orishas – A lo cubano (2000)
70. Javiera Mena - Hasta la verdad (2010)
71. La Ley – Aquí (2000)
72. Los Amigos Invisibles – Playa azul (2004)
73. Panteón Rococó - La carencia (2002)
74. El Guincho – Palmitos Park (2007)
75. Zurdok – Abre los ojos (1999)
76. Los Fabulosos Cadillacs - La vida (1999)
77. Andrés Calamaro – Estadio Azteca (2004)
78. Aterciopelados – El álbum (2000)
79. Gustavo Cerati - Paseo inmoral (1999)
80. Gustavo Cerati - Cosas imposibles (2003)
81. Jumbo – Siento que (1999)
82. Café Tacuba - Puntos cardinales (2003)
83. Austin TV – Shiva (2007)
84. Natalia Lafourcade con Adrián Dárgelos - Mujer divina (2012)
85. Los Bunkers – Miéntele (2005)
86. Los Planetas - La playa (1998)
87. Teleradio Donoso – Amar en el campo (2008)
88. Ximena Sariñana - Mediocre (2007)
89. Manu Chao – Welcome to Tijuana (1998)
90. Belanova – Tus ojos (2003)
91. Chetes - Arena (2010)
92. Enrique Bunbury - Sácame de aqui (2002)
93. Dënver – Los adolescentes (2010)
94. Los Amigos Invisibles - Mentiras (2009)
95. Inspector con Rubén Albarrán y Roco - Amnesia (2001)
96. Gustavo Cerati - Lago en el cielo (2006)
97. El Mató a Un Policía Motorizado - Chica rutera (2006)
98. Calle 13 con Afrobeta – Electro movimiento (2008)
99. Moenia - Manto estelar (1999)
100. Ozomatli – Cumbia de los muertos (1998)
101. Carla Morrison – Compartir (2010)
102. Los Abandoned – Van Nuys es very nice (2006)
103. No Te Va Gustar – Clara (2002)
104. Libido - Tres (2000)
105. Gepe – Por la ventana (2010)
106. Bersuit Vergarabat - Yo tomo (1998)
107. Illya Kuryaki & The Valderramas - Coolo (1999)
108. Juanes - Fijate bien (2000)
109. Jóvenes y Sexys – El reloj (2008)
110. Francisca Valenzuela - Dulce (2007)
111. San Pascualito Rey – Te voy a dormir (2003)
112. Café Tacuba – Mediodía (2003)
113. Bam Bam – Ragatrón (2011)
114. Caramelos de Cianuro – Verónica (2000)
115. Sinergia - Amor alternativo (2002)
116. Lido Pimienta - Mueve (2010)
117. Arbol - Pequeños sueños (2004)
118. El Otro Yo - Inmaduro (2002)
119. Hello Seahorse! - Un año quebrado (2010)
120. Julieta Venegas - Bien o mal (2010)

DISCO DEL MES (JULIO): PERROSKY - VIVOS

Artista: Perrosky
Álbum: Vivos
Sello: Algo Records
País de Origen: Chile
Año: 2013




Una banda atrapada en el tiempo... y en el rock and roll. No son más que unos salvajes pero con porte, como un rockosaurios envueltos en un trajes polvorientos y desgastados, bien podrían intimidar pero siguen siendo unos hombrecillos indie que no llegan a Johnny Cash y se quedan en ser unos simples Black Keys.

De más está explicar la seguridad para llevar a cabo el sonido tan arriesgado, o tan cómodo, de ahondar en los orígenes. Aquellos que solo los románticos, o los idiotas, entienden como rock; seguridad en cierta medida proveniente de pertenecer a la escena más grande y estable de la actualidad (donde como en toda la historia iberoamericana, no importa el género, todos tienen que caber), con más de un lustro sin un gran perseguidor (ni la Argentina mas clásica tuvo tanta hegemonía); ya lo dijo Gepe: Hoy ser Chileno es una ventaja. Aunque ese no es el punto.

El inicio con ''Exilio'' es una canción sin mayores arreglos, sobre irse dejando todo y al final regresar; la genialidad continua con ''RI'' y ''Dos son Tres'' dos piezas hermanadas donde el garage levanta la mano, episodios como este fueron los que generaron en el inconsciente colectivo un concepto duro del rock. ''Una y Nada Más'' una balada cuyo propósito es incitar a vivir. ''Tu y Yo'' una pieza festiva que recuerda el ala mas western y rockabilly de Los Tres. La canción encargada de cerrar el álbum es la misma que le da título , ''Vivos'' esta plagada de blues, se da el lujo de usar el spanglish, retadora y recordable, aunque debieron invertir posiciones con el track 1.

LA INCIVILIZACION DE LA CRITICA, IMPACTO POPULAR Y OTRAS PEPAS

El título original de este post iba a ser "Latinoamérica necesita un Scaruffi". Con un titular efectista se quería hablar de la falta de crítica en la región. Luego me percaté de las aristas que significa hablar de la crítica per se. Sin embargo, regresemos al origen de este texto para referirnos al "background" de este personaje y por qué la excusa de usarlo para hablar del tema.

Piero Scaruffi es uno de los tipos más dedicados a la crítica musical que usa del Internet como medio de difusión. Nacido en Italia pero residente en los Estados Unidos en las últimas décadas, se ha convertido en unos de los críticos más prolíferos en cuanto a su dedicación al rock y la música moderna en general. Tras haber abierto una página web a fines de los 90's, sus distintos comentarios -muchos de ellos arman polémicas entre los melómanos- y reseñas musicales le han generado un culto de adeptos que toman como Biblia sus apreciaciones.

Scaruffi, es de profesión científico y se ha dedicado al tema de la inteligencia artificial; sin embargo, se ha podido convertir en unos años en un influyente crítico musical, ajeno al circuito de críticos musicales donde son partícipes los que escriben desde los medios más influyentes de los Estados Unidos y el Reino Unido. Aunque personajes como Scaruffi sean particulares en un mundo tan grande como el internet, también la red ha generado una Caja de Pandora.

Y es, como él escribe en uno de sus artículos, que el internet ha generado la apertura de miles de personas aficionadas a tener un espacio donde escribir y que, en determinados casos, pueden generar una influencia considerable a la hora de la difusión y crítica musical. La formación de un nuevo circuito con su propia dinámica y conversación permanente. Y es que cualquier persona puede escribir, cualquiera, sin la más mínima experiencia. Solo por que sí. ¿Será la "democratización de la cultura" que Vargas Llosa advierte en "La civilización del espectáculo"? Lo responde con cierta dureza: "Lo cierto es que la crítica, que en la época de nuestros abuelos y bisabuelos desempeñaba un papel central en el mundo de la cultura porque asesoraba a los ciudadanos en la difícil tarea de juzgar lo que oían, veían y leían, hoy es una especie en extinción a la que nadie hace caso, salvo cuando se convierte también ella en diversión y en espectáculo."

Xavi Sancho de los blogs de El País de España fue más minucioso y escribió sobre la desaparición de la crítica a los malos discos y como las relaciones públicas (ahora mediante los medios digitales) han terminado por convertir la critica en una suerte de fenómeno social de un circuito mediático reducido y relativamente especializado que termina siendo la base del "hype". Parece un fenómeno irreversible pero antes de lamentarnos hay que adentrarnos en el crítico mismo.

Nadie puede dudar que el crítico lleva en parte un rol de promotor, sobre todo, cuando su círculo de influencia aumenta. Pero quizás la frivolidad con la que muchos se toman ese papel ha terminado por generar una suerte de revisionismo sobre quien es el verdadero crítico. Simon Frith advertía en su libro "Sociología del rock" que una persona que ejerce crítica musical asume tipo de juicios de valoración estética legitimando gustos, pero en realidad no explica cómo se formulan esos juicios.

Regresando a España, tenemos el caso de Diego A. Manrique quien ha ejercido como promotor (él es uno de los deudores de la difusión de las bandas del pop español de los 80s) y a su vez como crítico musical. Aunque es admirado por muchos -como el crítico cubano Eliseo Cardona- también ha sido blanco de -valga la redundancia- críticas. En un reciente debate denominado "La historia del pop como retrato de una sociedad" aceptó que la crítica de música pop en España "ha fracasado"  en la "tarea histórica" de "llegar a un público más amplio". "No hemos sabido articular un discurso capaz de llegar a las pequeñas minorías que conforman una mayoría" y también reconoció que muchos de aquellos críticos que menciona terminaron tomando otros caminos por temas de ambición y popularidad.

Habiendo dado vueltas sobre Scaruffi, las tendencias en la historia reciente de la crítica y Diego A. Manrique, nos quedamos con la duda de sobre como debe ser el papel de la crítica en Latinoamérica -que es totalmente disgregada-, que  a partir de la blogósfera, ha intentado construir una suerte de feedback sobre lo que está sucediendo en la región en los últimos años. Lamentablemente la cobertura periodística aun es pobre, poco canalizada y avasallada por la aparatosa prensa de la musica anglo que reduce espacios para lo demás en la región. Nos quedamos con una idea de Simon Frith:

Podría ser que, a fin de cuentas, estuviéramos intentando hacer prevalecer el valor de aquellas músicas -en el ámbito de lo clásico y de lo popular- que tienen alguna implicación culturalmente transgresora para la colectividad. Lo que quisiera puntualizar es que la música únicamente consigue ese efecto mediante el impacto sobre los individuos. Y ese impacto es lo primero que necesitamos entender.

Ver además: CRITICA MUSICAL EN EL SIGLO XXI