Zack Jones es un profesor de español de los Estados Unidos cuya exploración sobre la música lo ha convertido en un fanático de nuestra página. Su proyecto de internet, Zambombazo, está revolucionando la educación del idioma en los Estados Unidos a partir de mezclar técnicas de enseñanzas con difusión de contenidos sobre la cultura hispanoparlante. También se ha convertido en uno de los grandes canalizadores del evento llamado LAMC "Latin Alternative Music Conference", y junto con su esposa, busca generar interacción con los distintos artistas que acuden al evento en Nueva York. Preguntas sobre sus procedencias, letras o simplemente cosas que le interesan, lo hacen subir un sinnúmero de videos a YouTube. Por esta vía compartimos algunos videos que ha subido para la edición 2012.
Comunidad latinoamericana presente. Dicen que por tus preferencias musicales pueden detectar quien eres, tu procedencia, tu personalidad.. Estamos publicando las listas de las personas (y los medios a los que pertenecen) que sí colaboraron para la elaboración de nuestra lista OFF THE RECORD. Vale considerar que en algunos casos, las personas votaron por temas en contra de las reglas que habíamos puesto (No considerar ninguna de "Las 120 canciones del rock hispanoamericano") o en todo caso mencionan temas que no corresponden al intérprete o tienen títulos distintos. Hemos preferido publicarlo tal como nos los han entregado; y agradecerles por darle de su propia imprenta al sello del producto final de nuestra propia lista, a la que se sumó como una votación más las 20 canciones que quedaron fuera de la entrega pasada.
1 “Muchacha (ojos de papel)” (Almendra)
2 “Eiti Leda” (Serú Girán)
3 “Sólo se trata de vivir” (Litto Nebbia)
4 “Contra todos los males de este mundo” (Spinetta Jade)
5 “Salir a comprar” (Divididos)
6 “No bombardeen Buenos Aires” (Charly García)
7 “Ya no sé qué hacer conmigo” (Cuarteto de Nos)
8 “Chilanga banda” (Jaime López y José Manuel Aguilera)
9 “Canción de Alicia en el país” (Serú Girán)
10 “El ciclón” (Café Tacuba)
11 “Chau” (No te va gustar)
12 “Pachuco” (Maldita Vecindad)
13 “We are Southamerican rockers” (Los Prisioneros)
14 “Corazones rojos” (Los Prisioneros)
15 “Todo vale” (Gustavo Santaolalla)
16 “El golpe” (Bebe)
17 “Al lado del camino” (Fito Páez)
18 “Yendo a la casa de Damián” (Cuarteto de Nos)
19 “José Sabía” (La Vela Puerca)
20 “Ala Delta” (Divididos)
1. Vetusta Morla – Copenhague (Espanha)
2. Los Traidores – Cae la lluvia sobre Montevideo (Uruguai)
3. Pescado Rabioso – Todas las hojas son del viento (Argentina)
4. Los Monjes – Mi mami dijo (México)
5. Enrique Urquijo y Los Problemas – Aunque tu no lo sepás (Espanha)
6. Xoel López – El Cielo de Madri (Espanha)
7. El Mato a Um Policia Motorizado – Chica rutera (Argentina)
8. Mike Gonzales – Vamos a Tocache (Peru
9. Davila 666 – Obsesionao (Porto Rico)
10. Tequila – Que el tiempo no te cambie (Espanha)
11. Sentimiento Muerto – Manos frias (Venezuela)
12. Nacho Vegas – La noche mas larga del año (Espanha)
13. Chicos Electricos – Mira toda esta gente (Uruguai)
14. Antonia Font – Batiskafo Katiuscas (Espanha)
15. La Costa Brava - Natasha Kampush (hazme una perdida) (Espanha)
16. Mercromina – Evolution (Espanha)
17. Cienfue – Décima tercera (Panamá)
18. Jose Manuel Aguilera & Jaime López – Fama fatal (México)
19. Leuzemia – El asesino de la ilusion (Peru)
20. Os Resentidos – Galícia canibal (Galícia – Espanha)
1. Soda Stereo - En Remolinos
2. Los Fabulosos Cadillacs - Surfer Calavera
3. Pescado Rabioso - Bajan
4. Calle 13 - Latinoamérica
5. Fito Paez - Un vestido y un amor
6. Enrique Bunbury - Sí
7. The Mars Volta - Inertiatic ESP
8. Julieta Venegas - Lento
9. Rita Indiana y Los Misterios - Da Pa Lo Do
10. Andrés Calamaro - Estadio Azteca
11. Mima - Como en un anuncio
12. Los Amigos Invisibles - Playa Azul
13. Gustavo Cerati - Crimen
14. Dávila 666 - Patitas
15. Carla Morrison - Una Salida
16. Triángulo de Amor Bizarro - De la Monarquía a la Criptocracia
17. Invisible – El anillo del Capitán Beto
18. Jumbo - Después
19. Paez / Sabina - Cecilia
20. La Vida Boheme - El Sentimiento Ha Muerto
1. Soda Stereo / Te para tres
2. Fito Páez / Tres agujas
3. Charly Garcia / Rezo por vos
4. Café Tacvba / María
5. Andrés Calamaro / Crimenes Perfectos
6. El Tri / Las piedras rodantes
7. Luis Alberto Spinetta / Seguir viviendo sin tu amor
8. Babasónicos / Sin mi diablo
9. Aterciopelados / El Estuche
10. Sal y Mileto / Soledad
11. Robi Draco Rosa / Blanca Mujer
12. Zoé / Deja te conecto
13. Gustavo Cerati / Crimen
14. Los Tres / Tirate
15. Los Fabulosos Cadillacs / Manuel Santillán, El león
16. Luis Alberto Spinetta (Artaud) / Bajan
17. Fito Paez / Ciudad de pobres corazones
18. Plastilina Mosh / Peligroso Pop
19. Fobia / El Diablo
20. Zurdok / Si me hablas al revés
Artista: La Mar Álbum: La Mar Sello: Independiente País de Origen: Venezuela Año: 2012
En una época, donde los climas y atmosferas pueden llegar mas dentro de las personas que las palabras, donde la música es más personal, y a pesar de sus riesgos, esta puede ser tímida llega La Mar.
La Mar y esta producción no se pueden encasillar-etiquetar solo como post-rock, gente tan dispar como Tool, NIN o Mastodon hacen mella en estos nacidos con los sonidos de Sigur Ros y Mogwai en la mente. De momentos guitarreros, ruidosos, agresivos y otras más melódicos, mostrando los diferentes senderos y limitantes del genero.
El tiempo tampoco importa para estos, sus canciones pueden ser inferiores a 3 minutos o sobrepasar los 8. Banda instrumental, quizás por que sus piezas no requieren letras, o estas nunca llegaron a ellos o quizás pensaron ‘’ya todo está dicho de mil formas diferentes’’
Las piezas a destacar son ‘’Relash’’ la mejor pieza del álbum agresiva, obscura, la vena de Tool se muestra en su máxima expresión, te vuela los sesos a la primera escucha; ‘’Victory!’’ es justo eso, un himno a la victoria, se torna épica, gloriosa, armónica e inclusive esperanzadora; las frías, depresivas y melancólicas como ‘’Mirage’’ o ‘’There Goes Life’’, y las más impredecibles como ‘’Voyager’’ y ‘’Tides’’ que parecen no tener solo un hilo de desarrollo, si no que toman todas las vertientes del disco.
Reflexivo sin dejar de ser chistoso ha sido la clave en la temática de El Cuarteto de Nos, probablemente la única banda que al día de hoy el público le toma más atención al tema de la lírica, que a la música en sí. Aunque la producción también define el atractivo. Campodónico sabe lo que tiene cuando "Cuando sea grande" se le presenta: adulto contemporaneo al servicio de dictar cátedra al nene del pop-rock.
Carla Morrison es el caso más exitoso del indie hecho en América Latina. Su permanente interacción con su público y conectar con un público femenino que la ha catapultado como una reina de lo cursi (pero con el respeto del melómano empedernido) ha hecho que una canción como "Compartir" se convierta en un clásico sin la mínima oposición.
Cuando la canción aparece en los medios digitales, sorprende por tratarse de un single atípico. Carece de un gancho o fuerza interpretativa, pero el productor Money Mark instrumentaliza la voz de Denisse y crea una atmósfera sonora a partir de la creación de una caja de ritmos. Hello Seahorse! empieza a tomar su propio rumbo en los terrenos aveces inciertos del indie.
Los Planetas idearon unas de sus canciones más accesibles a partir de una historia de amor/desamor bajo una inusual interpretación a dúo chico-chica para los estándares del mundo del indie rock. La Bien Querida emulando a la Jeanette del siglo XXI, y tomando las riendas de una canción rechazada por Christina Rosenvinge que, según la propia banda, nunca fue capaz de identificarse con la letra.
El Guincho ya era para fines de la década pasada un acto sumamente aclamado en medios digitales, pero aun no tenía el privilegio de crear su himno. En esta ocasión no solamente crear un tema lo suficientemente atractivo para cruzar la linea de los públicos sino con una de las letras más exquisitas de lo hecho por bandas de su talla en los últimos años.
No Te Va Gustar juega como una banda que puede hacer buenas temas candombe-murga, y aveces puede quedarse en el rock estándar. Pero lo que no hay duda es su creatividad para crear himnos sin la más mínima complicación y demostrando porque los uruguayos toman la rienda de la radio rock rioplatense desde hace buen tiempo. "Cero a la izquierda" es un reconocimiento a la trayectoria escalonada. Solo no hay que dejarse pegar.
Bunbury es un divo, es una leyenda, es un ícono. A estas alturas ya parece tener todo lo que un artista de rock quisiera. "De todo el mundo" es el agradecimiento de su persona a todo lo que el mundo de la música le ha dado. Mítico, sobreexpuesto o malentendido, nadie se acerca a tomar el puesto del español, por el momento.
"Arena" es una canción que rompe el esquema de 3 minutos como primer sencillo, quiebres y alteraciones suculentas a una canción jugosa. Chetes, en vez de regodearse con su último trabajo, prefirió ser un músico más de lo que acompañaron al Unplugged de Zoé. Hipnosis es el reconocimiento a hacer en los propios términos lo que un artista desea, sin las presiones de la disquera y otros actores de este díficil mundo de la música.
René Pérez se hartó de ser considerado en el mainstream como un reggeatonero y que temas como "Querido FBI" o "Tributo a la policía" solo sean adornos de una carrera malentendida. Así que lo único que tenía que hacer era publicitarse a sí mismo: "Calma pueblo, aqui estoy yo". Así que "Yo Soy 132", "No a Hidroaysén", "Aguante Mariano Ferreyra", "Conga No Va", etc. Solo mensajéalo a su cuenta Twitter e irá a tu rescate.
Sonó donde rock en español contemporaneo ponían, tuvo todos los reconocimientos que se podían, y encumbraba a una banda cuya popularidad regional no puede ser rebatida. El secreto del éxito de la canción, según León Larregui, es su esencia de bolero. Esa esencia bajo una orquesta y una pared de sonido recreada entre un xilófono y unas cuerdas, toma una forma épica que esconde el más conocido de los secretos, y es la recreación del amor como fórmula universal del éxito.
Una canción recuperada y regrabada de la era de su primer disco y que terminó siendo el único track en español de su debut en inglés. Bajo su nueva forma podía ser una canción dedicada a su relación con Omar Rodriguez-López, también podemos impersonalizarla y que quede como una canción de sensaciones intensas de amor. Piano rock como debe hacerse.
Bam Bam es una banda que aun no está consciente del buen momento por el que pasan, reconocidos en diversos medios en su natal México y hasta con Premios IMAS. Sin embargo, ellos se sienten más cómodos en sus bizarras canciones que caminan entre la psicodelia y el space rock. Una banda que tiene mucho por presentar en los próximos años..si quieren.
Desde los días de El Último de la Fila no nos topábamos con una banda de España que combinara excesividad, sofisticación y ansias de masividad. "Los días raros" es el himno que busca celebrar la solemnidad de ese concepto en melancolía pura y envolvente durante un poco más de seis minutos.
El proceso de asimilación de "Radio capital" tuvo 2 etapas muy distinguidas que alargaron la vida de la canción en el consciente melómano. De tema de blogósfera a sensación de Nacional Records que les abrió puertas a reconocimientos innumerables. La Vida Boheme es la música del futuro, baile-pop-irónico. Tomátelo con lo que quieras, porque estarán un buen rato.
"Cabra chica weona". Es el grito que establece un nuevo sello en la confección de canciones pop complejas y acomplejadas. No busques letras, busca atraparte en el ritmo adolescente de pop brusco y machacón. Dënver entra en el status de clásico únicamente por esta canción, y eso que no hablamos nada de su video. La estética hipster planteado como hit de largo plazo.
Javiera Mena es otra de las sensaciones que mantiene locos a los medios que cubren rock en español. Sin embargo, ella no complace, ella rebate y reivindica el pop, pero el status indie se lo gana con temas como "Hasta la verdad", llevados para la pista de baile y que invitan a dejarse llevar sin ninguna concesión.
San Pascualito Rey es la banda que más ha hecho por reivindicar el rock mexicano de calidad en los últimos años. Aunque su vena de balada ranchera maldita es muy conocida, también pueden ofrecer una vía más electrificada como lo hacen en "Sálgamos de aquí", que se ha convertido en las queridas de su repertorio rápidamente.
Microdancing? No ahora es Macrodancing. Babasónicos demuestran que están cómodos en su faceta electro-bailable y que conocen de más como hacer un buen hit atrapante. No hay mucho que añadir a su trayectoria de más de 20 años.
El sonido estaba en la mente de muchos, pero ninguna banda latina se había atrevido a materializarla. Pop psicódelico a nuevo nivel y distribuida por Club Fonograma en el cambio de década. Aunque superaron la prueba de la trayectoria con el segundo disco, "Maestro distorsión" es sin discusión la boleta a un viaje que aun no ha terminado para la banda chilena.
Cantautor, no cantautor. Seriedad, no seriedad. Gepe es capaz de jugar con la bipolaridad (y la ambigüedad) en la construcción de sus canciones y ser igual de exquisito. "Por la ventana" es atrapante desde el sample de hip hop pero demuestra las infinitas posibilidades de moldear el nuevo sendero de la canción de autor.
