"Latino Babel Radio" es uno de los mejores podcasts-programas radiales relacionados a cobertura de rock iberoamericano. Comandado desde Los Angeles por el argentino Fernando Aguirre, el programa se sumerge por las distintas escenas y las expone en cada emisión desde Argentina o México hasta Nicaragua o Paraguay.
En su último emisión, dedicó un especial a Rock en las Américas con una entrevista a este servidor, donde hablamos de como nació el proyecto hasta preguntas sobre el panorama histórico del rock en Hispanoamérica. Aquí está la primera parte de este especial
Uno de los tracks que es parte de nuestro album "Rock en las Américas: Viaje Peruano" acaba de tener un video recientemente. La historia de un asesino que se pasea entre las tocadas de la banda. Humor Tarantino en el último video de la banda de surf rock peruana.
Desde Rock en las Américas siempre hemos sido un poco inquietos respecto a proyectos. Hace un par de años hicimos un compilado digital donde juntamos a Calle 13, Cienfue, Ulises Hadjis, Porno Para Ricardo, entre otros. Hace un tiempo recibimos una propuesta de Mamacha Productions de Lima, Perú para hacer algo un compilado, pero esta vez sería con artistas nacionales y en formato físico. Se pondría a la venta vía la cadena de cafeterías Starbucks.
Esto ha sido algo muy diferente a lo que hemos acostumbrado a hacer. Al comunicarlo vía el Twitter, hemos recibido la atención de gente de diversos países que está a la espera. Esperamos que nos acompañen en esta aventura. Aqui está la portada de la compilación
Pronto daremos mayores detalles al respecto..
NOTA DE PRENSA
ROCK EN LAS AMERICAS: VIAJE PERUANO
SERIE ESCUCHA PERUAN@
Starbucks y Mamacha Productions desde hace poco más de un año ha creado la serie "Escucha Peruano", en donde un sinnúmero de talentos nacionales han tenido un espacio para difundir su música y ser oidos por un público ávido a encontrar nuevas propuestas en la vasta escena local.
En esta oportunidad "Escucha peruano" ofrece una nueva compilación que viene cortesía del blog "Rock en las Américas", un espacio electrónico dedicado a escribir sobre rock hispanoamericano por más de 5 años y que es de conocida referencia a nivel internacional. Entre sus hitos están haber sido escogido en el Latin Alternative Music Conference en Nueva York como uno de los mejores blogs de contenido alterlatino así como ser una fuente recurrida por difusores musicales y artistas alrededor del mundo, entre otros.
Y reafirmando el carácter de apoyo nacional, el cuartel general de "Rock en las Américas" se encuentra en Lima, a cargo de José Luis Mercado, quien en esta oportunidad les ofrece una selección de 10 tracks de distinta manufactura interpretados por artistas de la escena de rock del país.
Es así como en este oportunidad conceptos musicales de distinta procedencia sónica se juntan para ofrecer un viaje por las manifestaciones contemporaneas de nuestros compatriotas, donde muchos de ellos ya han dado mucho de que hablar fuera de nuestras fronteras. Es así como este viaje peruano ha juntado a Los Protones, Chico Unicornio, Moldes, Los Zapping, Odin A. Kasparian, I Am Genko, Veronik y Los Gatos Eléctricos, Plug Plug, El Aire y Filtro.
Starbucks consolida su apoyo por el talento nacional desde todos sus ámbitos una vez más. Desde el rock más salvaje a los atrapantes sonidos electrónicos, "Rock en las Américas: Viaje peruano" no escapa de las necesidades musicales del público. A su vez estamos conscientes de las manifestaciones juveniles que yacen entre nosotros y proyectamos lo más destacado de ello.
"Rock en las Américas: Viaje peruano" estará disponible desde mediados de mayo en locales de Starbucks a nivel nacional.
Martin Sorrondeguy es el vocalista de la mítica banda noventera de hardcore Los Crudos que produce este cortometraje donde explora la relación de la comunidad latina de los Estados Unidos con el punk rock. El filme hizo una conexión histórica de la escena punk del East L.A. a fines de los 70's como The Plugz o The Bags con las bandas punk de la era dorada del rock en español como Los Violadores que llegaban a los oidos una generación de jóvenes hispanos en los 90s que querían alzar una voz en la marginalidad y opinión política, incluyendo a los propios Crudos como a Huasipungo o Youth Against. El documental salió en 1999.
Serge Gainsbourg, el polémico maestro del pop francés, es referido por artistas de diversas geografías de Hispanoamérica en un compilado ideado por Revista
69, medio electrónico donde diversos músicos decidieron colaborar con temas en un disco que está disponible gratuitamente. Aunque no se conoce los detalles de como nació la iniciativa artistas como Lido Pimienta contaron como hicieron su respectiva versión: "Fue hecho una tarde en un cuarto de hotel en Madrid", dejando en claro que coincidió con sus días por España con motivo del Festival "Viva la Canción."
El tracklist del disco es:
1. Algodón Egipcio “Color Café” (Couleur Café)
2. Lido Pimienta “El Chupete de Anís” (Les Sucettes)
3. Odio París “Poupée de Cire, Poupée de Son”
4. La Familia del Árbol “La Chanson de Prévert”
5. Burrito Panza & Is “L’eau á la Bouche”
6. Los Protones “Master Tacita” (Une Petite Tasse d’Anxiété)
7. The Birkins “Ne Dis Rien”
8. Hans Laguna “No, Gracias, No” (No, No Thanks, No)
9. Los Negretes “L’hippopodame”
10. Jonston “Maria” (Marilou Sous La Neige)
11. Madame Recamier “Ah!, Melody”
12. Francois Peglau “2012 Année Érotique” (69 Année Érotique) Descarga AQUI
Moldes es una agrupación peruana que tiene algunos años en la escena musical y es una de las bandas que debería tener más atencíón. Letras lúdicas, psicóticas o simplemente furiosas, en un sonido basto con amplias influencias. Aveces un poco noise, un poco garage o un poco psicodélico. Por eso presentamos su último video "El amante"
Próximamente uno de los tracks de esta banda será parte de un compilado de Rock en las Américas
No hay duda que uno de los personajes más intensos en la red es Andrés Calamaro, que a diferencia de la gran mayoría de artistas que lo usan como un medio de difusión, este lo usa como un simple medio de expresión. Es por ello que al no ponerse ningún tipo de limites con lo que escribe ha formado una relación amor-odio con el Twitter (donde ya había desaparecido sus cuentas anteriormente ) en donde puede estar tuiteando sobre cualquier tema importarle un bledo la polémica (o dándole razón para tuitear más), desde política hasta su amor por la tauromaquia, hablando de música o simplemente responder con el carácter de rock star que tiene a algún troll que quiere impacientarlo. No por nada su última cuenta (@Barksdale666) tiene más de 40 000 tweets escritos en poco más de un año, lo suficiente para entender su fanatismo por la red así como para revelar la Ideología del Salmón. Hemos escogido algunos de su tweets más significativos por la comunidad tuitera en este Top 10 que resume a uno de los tipos más inquietos de la industria musical.
Hace unos años publicamos una de nuestras listas más visitadas (y tomadas como fuentes) que es la de "Las 120 canciones del rock hispanoamericano de todos los tiempos". En esta oportunidad queríamos una lista complementaria de 100 temas que no pudieron entrar en su momento así que decidimos mandarles esa pregunta a decenas de amigos de Rock en las Américas por todo el continente, y aunque no todos respondieron tuvimos las respuestas de gente provenientes de 12 países (Brasil, Uruguay, Argentina, Chile, Perú, Ecuador, Colombia, Venezuela, Costa Rica, Puerto Rico y EE.UU.), muchos de ellos en representación de medios electrónicos (páginas, podcasts, blogs) o medios como FM, y revistas. Asimismo añadimos como una lista adicional para el conteo de votos a las 20 canciones que no ingresaron en lista anterior. De todo ello contamos las listas personales que nos enviamos y elaboramos esta lista "Off the record."
Cabe resaltar que para muchos de los que envíamos no les fue nada fácil elaborar sus listas. Recibimos correo de gente que les resultaba muy dificil agregar canciones a la lista de "Las 120 canciones..", asi que estamos agradecidos con todos quienes gustosamente colaboraron con nosotros: Enrique Lopetegui (periodista, Uruguay-EE.UU.), Fernando Rosa (Senhor F, Brasil), Alfredo "Redod" (Puerto Rico Indie, Puerto Rico), Darío Granja (Plan Arteria, Ecuador), Equipo de Shhh! Radio (Argentina), Luis Alberto "Decireves" (Decireves, México), Juan Felipez Pérez (Javeriana Estéreo, Colombia), Eduardo Rodriguez (Rockola Ibero, México), Isabela Raygoza (Remezcla, Estados Unidos), Hugo Galván (RockticiasLED, México), Magda González (colaboradora de Rock en las Américas, Puerto Rico), Jorge (Demolición.pe), Equipo de MeHaceRuido.com (México), José Galván (Sala de Espera, EE.UU.), Marcos Bustok (periodista, Chile), Altair Castro (Hot94fm, Venezuela), Pierre Lestruhaut (Club Fonograma, Costa Rica), Enrique Coyotzi (Club Fonograma, México), "Julián Sorel" (bloguero, Colombia), Juan Data (DJ y bloguero, Argentina-EE.UU.), Fabricio Santibañez (SadBastardMusic, Perú), Armando Bellmas (Bestillplease, EE.UU-Cuba), Equipo de Venezuelan Indie (Venezuela), Mafe Escobar (DJ y difusora, Colombia-EE.UU.), Olivia Luna (Horizonte107.9FM, México), Maria Roccolano (Rocanrol Magazine, Chile), Fabián Vega (Cortesía de la Casa, Colombia), Sergio (El Cassette Grabao, Puerto Rico) y José Luis Mercado (Rock en las Américas, Perú).
Al final cada uno tiene sus favoritos en el rock hispanoamericano. A continuación compartimos la lista:
1Pescado Rabioso- Todas las hojas son del viento (1973 - Disco: Artaud)(Compositor: Luis Alberto Spinetta)
19Three Souls in My Mind-Oye cantinero (1973)
20Alaska y los Pegamoides-Bailando (1982)
21Hello Seahorse!-Bestia (2009)
22Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio-Kumbala (1991)
23Tequila-Dime que me quieres (1980)
24Charly García-Yo no quiero volverme tan loco (1982)
25Charly García-Rezo por vos (1987)
26Los Brincos-Flamenco (1964)
27Zoé-No me destruyas (2006)
28Los Bunkers-Llueve sobre la ciudad (2006)
29El Gran Silencio-Dormir soñando (1998)
30Radio Futura-Escuela de calor (1984)
31Tijuana No!-Pobre de ti (1993)
32Manal-Jugo de tomate (1970)
33Los Jaivas -Sube a nacer conmigo hermano (1981)
34Soda Stereo-Signos (1986)
35Rata Blanca-Mujer amante (1990)
36Los Amigos Invisibles-Playa azul (2004)
37Los Planetas-La playa (1998)
38Loquillo y Trogloditas-La mataré (1987)
39Moris-El oso (1970)
40Sentimiento Muerto-Cabeza (1987)
41Fania All Stars con Jorge Santana-El ratón (1974)
42Los Amantes de Lola-Beber de tu sangre (1991)
43Attaque 77-Hácelo por mi (1990)
44Los Amigos Invisibles-Ponerte en cuatro (1998)
45Los Auténticos Decadentes-La guitarra (1995)
46Frágil-Avenida Larco (1981)
47Orishas-A lo cubano (1999)
48Burning- ¿Qué hace una chica como tú en un sitio como este? (1978)
49Enanitos Verdes-Guitarras blancas (1988)
50Panteón Rococó-La carencia (2002)
51Los Blops -Los momentos (1970)
52La Máquina de Hacer Pájaros-Como mata el viento norte (1976)
53Soda Stereo-Juegos de seducción (1984)
54Calle 13 con Totó La Momposina, María Rita y Susana Baca-Latinoamérica (2010)
55Los Tres-Un amor violento (1991)
56Soda Stereo-Té para tres (1990)
57Ozomatli-Cumbia de los muertos (1998)
58Natalia Lafourcade-Azul (2009)
59Luis Alberto Spinetta-Seguir viviendo sin tu amor (1990)
60Los Prisioneros -Estrechez del corazón (1990)
61Los Pericos-Pupilas lejanas (1998)
62Charly García-Yendo de la cama al living (1982)
63Extremoduro-So payaso (1996)
64Traffic Sound-Meshkalina (1969)
65Los Fabulosos Cadillacs-Manuel Santillán, el León (1992)
66Café Tacuba-El aparato (1994)
67La Renga -El revelde (1998)
68Sumo-La rubia tarada (1985)
69El Guincho-Bombay (2010)
70Hora Local-Londres (1991)
71La Barranca-Día negro (1997)
72Los Shakers-Rompan todo (Break it all) (1965)
73Dermis Tatú-Corazón gris (1995)
74Desorden Público-Allá cayó (1997)
75Gustavo Cerati con Daniel Melero-Vuelta por el universo (1992)
76Pappo's Blues-El tren de las 16 (1972)
77Los Prisioneros -Sexo (1984)
78Ska-P-El vals del obrero (1996)
79Ely Guerra-Peligro (1997)
80Jaime López-A la orilla de la carretera (1989)
81Brujería-Matando güeros (1993)
82Zurdok-Luna (1999)
83Triángulo de Amor Bizarro-El fantasma de la transición (2007)
84Zoé-Vía Láctea (2006)
852 Minutos - Ya no sos igual (1994)
86Enanitos Verdes - Tu cárcel (2004)
87Aterciopelados - El estuche (1998)
88Jessy Bulbo -Maldito (2006)
89Gepe - Por la ventana (2010)
90Fito Páez - Al lado del camino (1999)
91Julieta Venegas - Lento (2003)
92Family -Nadadora (1993)
93Julieta Venegas - Sería feliz (2000)
94Charly García - Cerca de la revolución (1984)
95Sumo - Heroina (1986)
96Soda Stereo - En remolinos (1992)
97Los Planetas - Alegrías del incendio (2007)
98Eskorbuto - Cuidado (1985)
99Gustavo Cerati - Cosas imposibles (2002)
100Jorge González - Fe (1993)
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ESTADISTICAS:
Artista (Agrupación o solista) con más apariciones: Soda Stereo (5 canciones)
Canción con más votos: El Tri - Las piedras rodantes (7 votos)
Canción más antigua: Los Brincos - Flamenco (1964)
Canción más nueva: El Guincho - Bombay (julio 2010) / Calle 13 - Latinoamérica (noviembre 2010)
Artista con mayor números uno en las listas personales de la encuesta: Soda Stereo (4 veces)
Canción con mayor número de votos que no pudo entrar en la lista: Lucybell - Cuando respiro en tu boca (4 votos)
Artista con mayor número de canciones en toda la encuesta: Café Tacuba (9 apariciones incluyendo su colaboración con Calle 13 en "No hay nadie como tú")
Canción que apareció más veces en las listas personales y que ya estaban incluidas en "Las 120 canciones del rock hispanoamericano": Almendra - Muchacha ojos de papel / La Unión - Lobo hombre en París (2 veces)
Artista que apareció más veces en la encuesta pero no entró en la lista final: Babasónicos (7 veces)
Incluyendo "Las 120 canciones del rock hispanoamericano de todos los tiempos";
Artista (Agrupación o solista) con más apariciones: Soda Stereo (11 canciones)
Artista que apareció más veces en la encuesta pero no entró en la lista final: Astro, Nacho Vegas y, Rita Indiana y Los Misterios (3 veces)
El 13 de abril en la web del medio político mexicano Proceso, el analista Juan Pablo Proal publicó un texto llamado "La generación Zoé" en referencia a la juventud de hoy que ha vivido ante la sombre de la agrupación mexicana de rock en los medios populares. El texto hace una crítica a la falta de actuar político tanto en las bandas como en el público en el presente. El texto también tiene algunas imprecisiones y generalidades por lo que desató algunas respuestas en contra en las redes sociales, una de ellas fue la de nuestra compañera Olivia Luna quien tuvo la gentileza de mandarme un correo de por qué no gustaba del contenido de aquel artículo.
El sr. Proal menciona que en la actualidad en México, bandas como Zoé o Los Claxons solo tienen canciones de amor y desamor a diferencia de bandas como Molotov, Café Tacuba y Control Machete que las presenta como bandas de crítica social. Reafirme el hecho que confrontaron al sistema y sufrieron persecusión y censura
También menciona que a fines de los 70's, muchos músicos independientes era militantes del Partido Comunista; y que en la actualidad los jóvenes que trabajan de operadores telefónicos van al Vive Latino para regodearse en su indiferencia, nublados en su evasión.
¿La culpa de quién es?¿De las bandas?¿Del público?¿De los medios de comunicación?¿Está planeado por los políticos?
Para empezar no se trata de un fenómeno meramente mexicano, por lo que se tiene que el contexto en el mundo hispanoamericano (y luego ya se podría encontrar las características propias del caso mexicano).
Para empezar si bien es cierto que había una cantidad considerable de músicos en los 70's que tenían una filiación política, la mayoría asociados con la nueva canción latinoamericana. Desde Victor Jara (quien sería asesinaría por ello) a Mercedes Sosa. Sin embargo, esa música estaba muy apartada de lo que sonaba en los medios masivos, aunque efectivamente estaba respaldada por un público universitario que la acogió en toda la región.
Los 90's (sobre todo los primeros años) fueron una época especial donde los medios masivos tuvieron un espacio a lo alternativo y con ello una importante cobertura al activismo político. Asimismo la coyuntura latinoamericana era muy distinta a la de hoy, Gobiernos neoliberales con democracias imperfectas generaban un sentimiento de protestas en jóvenes inconformes que encontraron bandas con que identificarse. No eran como las bandas políticas de los 90's, pero en algunos de sus temas podías encontrar descripción al contexto socio-político que se vivía. No necesariamente era un tema de "rock nacional" (aunque ls análisis académicos casi siempre tratan de contextualizarlos así) ya que en muchas ocasiones era un público que encontraba en una canción de una banda extranjera una similitud con su visión social (Mano Negra, Los Fabulosos Cadillacs, por mencionar algunos).
Desde finales de los 90's y sobre todo en la siguiente década, el contexto político latinoamericano cambió. El viraje de varios gobiernos a la izquierda, el creciente antagonismo de ideas de sobre el mejor futuro para cada uno de nuestros Estados, la fragilidad de las democracias, la violencia del crimen organizado, el debate del rol de los medios de comunicación, un mayor acercamiento a los Estados Unidos (o vicerversa); que coincide con una mayor participación de la comunidad hispana en los Estados Unidos que también se manifiesta a nivel cultural.
Con ello ha crecido un mayor escepticismo en la juventud latinoamericana que prefiere no identificarse con la izquierda o con la derecha. Critica a la política de turno pero no ha adoptado mayor participación política. Sin embargo otra vez caemos en la generalización, a que dentro de ese contexto de lo escéptico también han existido algunos movimientos de activismo que quizás no tuvieron el número de seguidores esperados, salvo el caso español y chileno, que se los etiquetó el año pasado como los "indignados".
Dentro del contexto musical imperan bandas que abandonaron relatar el contexto donde los que viven. Curioso que Proal mencione a Zoé, una banda en donde el vocalista León Larregui ha apoyado abiertamente al candidato presidencial López Obrador. Otra curiosidad es su anécdota de borracho donde un periodista le pregunta si va a escribir una canción sobre su detención policial y él le dice que no es Alex Lora (uno de los ejemplos que menciona el autor como de lo grandioso del pasado citando: "Abuso de autoridad" de los Three Souls in my Mind).
Innegable es que ahora las bandas de contexto "modernos" son los que tienen mayor presencia en la escena del rock (donde todos por obligación tienen que ser independientes). El tema político pasa por un tema de opinión personal que no es llevado a las letras; mientras más genérico es mejor. Javiera Mena dice en CNN en Español "se tienen que hacer canciones simples que explican una idea global." Si lo llevamos a un extremo esa idea de la global tomamos las palabras de Andrés Nusser de Astro: "Creo que en este momento, la música latinoamericana está perdiendo las influencias del folk, y creo que es lo mejor. Estamos en un planeta global, y estamos jugando un sonido global".
Pero las agrupaciones que tienen una temática política jamás han dejado de existir, ahi están en el lugar de siempre y cuando quieran ser escuchadas por algún público que necesite la necesite de oirlos solo bastará que los busque. Incluso en el mainstream latinoamericano puedes encontrarte con Manu Chao o Calle 13 (estos últimos con repudios y apoyo dependiendo con la posición política de quien se encuentre a lo largo de la región reafirmando la realidad del contexto regional actual) Pero para ser global no se puede ser político, menos en un contexto dividido. La frustración con nuestra realidad sociopolítica persistirá pero ante falta de consenso reinarán los artistas que "nunca quedan mal con nadie" como dicen Los Prisioneros.
"Oye... tú me dices que protestas
Pero... tú postura no molesta Dime... si tu fin es algo atacar o ganar aplausos"
Para los que leen habitualmente nuestro blog saben que nosotros siempre hacemos referencia a La Era Dorada del Rock en Español a ese periodo entre 1983 y 1997 donde el movimiento de rock hecho en Hispanoamérica cobró vitalidad y fue impulsado por distintos actores a una oportunidad de mancomunidad internacional que permitió enlazar simpatías musicales pero también en cuanto ideas que sucedían a una generación latinoamericana que se abría a la era post-dictaduras y al neoliberalismo que se abría en forma irregular en los países de la región.
Durante mucho tiempo se ha reiterado en la historia del rock hispanoamericano la importancia de las medidas estatales del gobierno argentino durante la Guerra de las Malvinas. En Argentina, en los últimos años se ha busca re-examinar la importancia del mismo para remarcar la politización del asunto y el verdadero nulo interés del Gobierno excepto por el de poner de su lado a los ciudadanos durante la etapa bélica. Sin ánimos de hacer un viaje instrospectivo en los verdaderos intereses de cada uno de los actores, la verdad es que el efecto que generó fue muy positivo para la generación de popularidad del movimiento del rock que empezaría activar una industria de planes ambiciosos.
Pensar en una norma estatal que prohiba canciones en inglés estos días en ridículo, peor aún si tenemos en cuenta el acceso de los medios de comunicación que se entrelazan ya sean por las websites o los canales de TV cable. Los medios de comunicación superaron el localismo y una idea de ese tipo demostraría cualquier tipo de anacronismo con la actualidad. Sin embargo, lo que no hay duda es que esa medida de manera inconsciente creó un precedente a nivel hispanoamericano del apoyo estatal a la difusión del rock. No necesariamente desde una loca idea de un presidente, sino desde una política de Estado que se dio cuenta la necesidad de espacios culturales para las juventudes urbanas que ya son la mayor parte de la población de la región. Porque ya podemos decir que el debate de que sí el rock es cultura o no ya está superado ¿o no?
Y la difusión está claramente manifestado a través de 2 vías: los espacios en los medios de comunicación y los espacios públicos como festivales de encuentros musicales. En México, hay una radio estatal que pone 24 horas de rock hispanoamericano (Radio Interferencia en la FM) y el Festival de Rock al Parque en Colombia es una iniciativa de la Secretaría Distrital de Bogotá.
Las eras doradas pueden haber muerto porque algunos de los actores vieron negocios musicales más lucrativos pero los Estados no pueden abandonar a los movimientos musicales juveniles ¿Politización? La existencia de censura a determinados personajes o algunos mensajes podría determinar alguna perversión de la idea original, pero allí dejo ese tema para otra ocasión...
Cristián Heyne es uno de los hombres más mencionados en la blogósfera. Medios como Jenesaispop o Club Fonograma le dan el título de genio.
El blog Radio Pirata que está a cargo de Luis Pacora (super recomendable con entrevistas a gente de la escena peruana así como a los personajes de la escena latinoamericana que pasean por Lima). Con un especial que plasma en su post Cristián Heyne: Un genio sin botella busca indagar en la historia musical del artista chileno que pasó de su primer grupo Christianes a terminar siendo el hombre que está detrás del sonido de Javiera Mena, Gepe, Alex Anwandter y Dënver, todas ellas agrupaciones que han impactado en el último tiempo en los medios electrónicos vía internet como el propio Heyne lo reconoce en la entrevista.
"El arte es emoción". Creyente del empirismo y con una atención que ha permitido que artistas fuera de Chile como las argentinas Deborah Del Corral y Lara Pedrosa se acerquen a su trabajo.
A continuación ponemos la primera parte en video de la entrevista que pertenecen al blog Radio Pirata y a Luis Pacora con el fin de ayudar a su difusión y reiterando que visiten su blog para más detalles sobre este nota y otros articulos general y se adentren en el interior de este personaje y su visión musical, su comparación de Perú y Chile (centro y final de (Sud)-América), el sincretismo, entre otros temas.
Hubo tanto que pasó en la última entrega del Vive Latino, que sobran las palabras. Cobertura sin precedentes, y pese a una que otra situación engorrosa, he aqui algunas fotos entre material cubierto por la gente del propio Festival así como fanáticos que documentaron su momento frente a los artistas...
CasAmérica es uno de los proyectos estatales más ambiciosos por generar un foro de ideas y debates sobre diferentes aspectos que pueden congregar actores desde el mundo económico al artístico de Iberoamérica. Como parte de ello es un gran difusor y promotor de distintos actos musicales de la región que pasan por España. Hemos hecho una pequeña recopilación de sus registros y los adecúamos en este post:
Lisandro Aristimuño con Leo Minax - Blue
Jorge Drexler con Alex Díaz Pimienta y Raúl Rodriguez - Guitarra y vos
Onda Vaga - Mambeando
Julieta Venegas con El Pescao, Marc de Sidonie, India Martínez y Jesús Antúnez de Dover - Eres para mí
Bocafloja - El día de mi suerte
Max Capote - Ana (cover de Los Saicos)
Las Acevedo con Jessy Bulbo - Quiero ser santa (cover de Paralisis Permanente)
Javiera Mena - Piensa en mi (cover de de Leandro y Leonardo)
Desde hace poco más de 2 meses nos enteramos por una mera casualidad a partir de una información proporcionada por un seguidor a nuestra cuenta de Twitter que la la revista chilena Rockaxis en diciembre contenía un artículo que daba autoría a Alfredo Levin -conocido por haber sido VJ de MTV y uno de los grandes promotores del rock en la señal de cable- denominado "Rock en Latinoamérica: El pueblo olvidado" y que contenía fragmentos sin alteración alguna de nuestro artículo: "¿Dónde quedó la latinoamericano en MTV?" Los fragmentos "MTV entendió que más allá del sueño latinoamericanista de una única señal, había públicos que demandaban más música local y hace la primera división: MTV Norte y Sur. Irónicamente, en el primer año que el público dividido elegía a sus propios ganadores ambos bandos eligieron el mismo video como ganador para el Video de la Gente: "Gimme tha power" de Molotov; un tema 100% mexicano pero que se identificó Latinoamérica entera." y "Todos estos cambios originaron un mayor aislamiento de las bandas del rock en español, que en el mejor de los casos, ha intentado ser detenido por las nuevas formas de difusión de la música a través del internet, que aunque pueden terminar segmentándose a un menor público han podido crear un grupo mucho más adhesionado a seguir las diferentes propuestas alrededor de la región." fueron nombrados sin ninguna mención al blog o su autor (J.L.M.) y lo hacía parte de su propio escrito (como es mencionado al inicio del artículo). Al advertirlo por nuestra cuenta de Twitter obtuvimos una respuesta muy rápida de la gente de la revista Rockaxis. Alfredo Levin nos escribió este correo para excusarse de la "omisión":
José Luis: lamento profundamente el malentendido que se produjo en torno a un par de segmentos que tome de tu articulo sin acreditarlo debidamente. Es segunda vez que me pasa en todos estos años y quiero que sepas que cuando se me encomendó esta columna de mi experiencia en MTV noventero ( a propósito de un programa que idee para unos podcasts, inspirado de hecho en un sondeo realizado en España, al que cite debidamente en el programa de radio) ni siquiera quería escribirla porque me parecía algo autoreferente. Sin embargo Fucho, nuestro director de contenidos me instó a hacerlo igualmente porque le pareció buena la tesis. En ese momento cuando ya estaba decidido que seria un tema conceptual de la revista yo escribí un par de textos y ahí fue donde me encontré googleando acerca de lo poco que se ha escrito del rock en nuestro idioma y la era MTV con lo que postearon ustedes. Entenderás que nadie valoraría mas la justeza de las ideas y ejemplos ahí consignados que yo mismo, quien vivi eso en 1erisima persona! Lo iba a colocar como un extracto con comillas y todo para citar como un medio externo y extranjero pero al final lo parafrasee dentó de mi articulo queriendo colocarlo en la firma al final acreditando a su medio por lo que les toca y se me olvidó hacerlo. De hecho cuando mando los artículos o columnas nunca las firmo, eso se da por entendido que soy yo quien las escribe. Y ahí es donde fallé en avisarselo a Fucho Cornejo porque obvio que nadie me pregunta por créditos o cosas así para su posterior publicación, soy yo el que debe consignarías. Es mi falta y entendí tu molestia y quiero que sepas que esto pasa solo por mi y no por el equipo editorial. Lo que sea que necesites a modo de compensación me lo puedes pedir, partiendo por esta rectificación.
Un abrazo... Alfredo
Lo único que le pedimos en respuesta fue que aclaren de donde fue tomada la reproducción del fragmento en la misma medida en que la omisión atribuía a una erronea autoría. Aunque no nos avisaron, esta "aclaración" aparece en un pequeño espacio de la versión impresa salida a fines de enero en la revista editada en Chile, y es la que se ve en la parte superior.
A poco más de 40 años que debutó junto a unos amigos en una banda llamada Almendra, el hombre que dio una lección de como se debía hacer rock en Latinoamérica dejó de existir para irse a un mundo mejor con personajes de su prosa como El Capitán Beto. En bandas como Pescado Rabioso o Invisible o editando discos solistas, no es en vano, que a través de los medios sociales gente como Charly García, Silvio Rodriguez, Jorge Drexler, Julieta Venegas, Kevin Johansen, René Perez de Calle 13, entre otros, dieron su pésame y rindieron diferentes tipos de tributos.
Luis Alberto Spinetta de 62 años falleció tras luchar contra un cáncer de pulmón diagnosticado el año pasado.. Su legado queda en que aportó integridad y demostró a detractores que el rock se puede interpretar en castellano. Mucha gente no entiende que L.A. Spinetta fue el que le otorgó un código al rock para ser interpretado en nuestro idioma. L.A. Spinetta también se juntó con los mejores músicos argentinos de los 70's pero fue a fines de los 60's, cuando los rockeros en Latinoamérica se decantaban con el rock en castellano porque decían que todo quedaba en "bailar la plaga" y el a-go-go -por lo que afirmaban que el idioma natural era el inglés - que "El Flaco" con un grupo de amigos lanzan la primera producción de Almendra, un disco que marca una nueva percepción en como se oía la interpretación de rock en nuestra lengua. Otros albumes como "Artaud" o "Kamikaze" han sido parte de nuestras listas reconociendo su trabajo. Aunque algunos solo recuerdan su faceta de cantautor, L.A. Spinetta estuvo inmerso en sus primeros años en el rock progresivo y el hard blues.
Spinetta no es rock nacional argentino, es rock universal y una lección para los que aun no se animan en tocar en castellano.
"Si no canto lo que siento me voy a morir por dentro"
Hemos pasado por una avalancha de listas donde los melómanos compilan sus canciones y álbumes favoritos. Como lo hacemos desde hace algún tiempo, publicamos el Top recopilado por The Hype Machine que hace un seguimiento a la blogósfera desde el 2007.
Y es interesante ver los resultados finales, en un año donde The Guardian lo ha considerado de los más aburridos a nivel comercial y The New York Times lo ha llamado como el menos rockero en la industria musical desde el nacimiento de la historia del género. Nuevos tiempos se avecinan, ¿hacia donde vamos? La gran pregunta....Cantautores, indie folk, art pop..
01. Bon Iver – Bon Iver, Bon Iver 02. Fleet Foxes – Helplessness Blues 03. M83 – Hurry Up, We’re Dreaming 04. PJ Harvey – Let England Shake 05. tUnE-yArDs – w h o k i l l 06. Adele – 21 07. Girls – Father, Son, Holy Ghost 08. The Decemberists – The King Is Dead 09. James Blake – James Blake 10. St. Vincent – Strange Mercy
Asímismo, Last.fm, una página que recopila lo que oye la gente en todo el planeta desde sus reproductores también ha elaborado una lista de los artistas más oídos. Ellos le llaman "lo mejor" pero sabemos que ese es un criterio pesimamente utilizado aunque nos brinda una idea de como está la música popular el día de hoy. A continuación, mentamos los artistas a quienes podemos darle nuestro OK o al menos nuestro beneficio de la duda para pasar un buen rato con los audífonos.
01. Adele 03. Foster the People 06. J. Cole 07. The Strokes 08. Foo Fighters 09. Radiohead 11. Christina Perri 12. Fleet Foxes 13. Coldplay
Rock en las Américas es un proyecto que tiene muchos años e implica mucho tiempo. Tiempo que no tiene retribución económica alguna. Así que pedimos a algún amigo que guste de la página y lo que hace por difusión para auspiciar nuestro setlist, particularmente si busca promocionar algún producto en Panamá. Este aparecería 2 veces a la semana en 88.1 FM de Radio 10 y que puede ser oido por la web en http://www.ustream.tv/channel/radio10pty
Solo escriban a rockenlasamericas@gmail.com para más detalles
